Håndlavede eventyr tema håndværk fra papir, natur og improviserede materialer - master classes, foto ideer, eksempler

Naturlige materialer

"En kegle er den bedste bjørn!"

Kogler er et uforligneligt naturmateriale. Ud over dekorativ har det en sundhedsfremmende og mentalt opdragende effekt. For det første, for at

Indsamle kegler til håndværk - skal du gå til fyrre- eller granskov. Naturligvis vil et barn i skoven forældrene ikke give slip. Så vi har en familieudflugt i efterårsskoven. Og hvis du kommer ud, skal du nyde gåturen og indånde den friske, ikke forurenede luft. Det er en sundhedsforbedrende effekt.

Det er mentalt stimulerende, da det påvirker fingerspidserne. Der er receptorer på dem, som er forbundet med alle kroppens organer. Det viser sig, at ved at bevæge bulen med fingrene har vi en positiv indvirkning på hele organismen. Også i hjernen. Det er det, som gode kegler gør!

Kogler er grundlaget for mange fantastiske håndværk.

1. For det første er de stive, hvilket betyder, at håndværket ikke bliver skævt. For det andet er de lette at male.
2. For det tredje er de gode til at forbinde sig med hinanden. Og med andre naturmaterialer - skaller, agern, blade af plasticine.
3. Der er masser af plads til fantasi. Fra simple bjørne, ræve og pindsvin til hele kompositioner i skovlysningen. Du skal bare sørge for at tørre keglerne grundigt.

"Blade af alle slags hvirvler over eventyrene..."

De er tynde. Bruges mere til applikation. Men rå blade er ikke egnede til arbejde. De skal tørres, og ofte lægges bladene i album. Så de tørrer i 2 uger. Ønsket om at begynde at arbejde er enormt? Du skal blot flytte bladene på papiret ved at stable dem. Denne metode gør det muligt at tørre bladene på 3-4 dage.

Find et foto eller en tegning, som du har brug for til dit fremtidige håndværk. Er din mor eller far god til at tegne? De kan måske hjælpe dit barn med at lave råmaterialer til et smukt håndværk.

Opret en skitse ved at vælge blade. Bladene kan males. Brug en kombination af farver, så bladene får en ny, unik og særpræget nuance. Det er bedst at bruge klar lim. Dette vil ikke forstyrre harmonien i farveskemaet.

Er arbejdet tørt? Indram den. Brug farvet papir som baggrund. Eller du kan male det. Men blade klæber værre til maling. Under bladapplikationen er børnenes fantasi ubegrænset: Ildfuglen, guldfisken, høns, den kloge ugle og selvfølgelig det magiske træ.

"Et eventyr kalder os til havet...".

Efter en sommerferie ved havet er skaller uden tvivl hjemme. Så ligger de selvfølgelig og samler støv derhjemme, men du kan ikke smide dem væk. Og så har du et presserende behov for at lave håndværk til dit barn i børnehave eller skole. Aftenen før, og han kom lige i tanke om det. Du skal ikke bekymre dig, men gå hen til hylden (skuffen) med skaller og hent dem.

Sorter de rene og de snavsede (med sorte plamagerester og rester af muslinger) hver for sig. Læg de andre i kogende vand, og brug en tang til at fjerne snavset. Derefter lægges skallerne i blød i en kloropløsning i 30 minutter. Spred dem derefter ud på et rent håndklæde. Vi venter på, at de skal tørre.

Skallerne er af solidt materiale. Kviste, blade, kogler og endda agern kan fastgøres med lim eller plasticine. De har ingen ligeværdige marine sammensætninger.

Hvor lang tid tager det at lave en lilje af papir eller ler til et håndværk til H.C. Andersens Tommelise? Og her skal du blot klippe et grønt stykke karton ud og fastgøre en uovertruffen smuk muslingeskal med plasticine. Frøer kan laves af muslingeskaller. Og endda en guldfisk. Foreløbig tager du PVA-lim og blander det med gul gouache. Mal skallerne på ydersiden. Lad dem tørre, og lim dem derefter sammen. Tag glitterlak (du kan købe et stort udvalg af lak nu) og påfør det på emnet i forskellige afstande.

Hvis der er bronzepulver til rådighed, kan det også bruges til at give en gylden nuance. Overtræk bækkenet med akryllak på forhånd, og drys det derefter med pulveret. Det passer perfekt til overfladen af håndvasken og giver den en unik gylden nuance. Brug farveløs lim til at lime øjne og øjenvipper på, og fisken er klar.

Skaller er nyttige, fordi de kan bruges til applikation. Værket er volumetrisk og meget originalt. Hvis huset stadig er en masse skaller, kan du tage med i skole og arrangere en masterclass om at lave håndværk om fantastiske temaer fra muslingeskaller i teknologiklassen. Klassekammeraterne vil blive begejstrede. Der er masser af idéer til at lave håndværk med muslingeskaller.

Papir og karton

"Vi laver et eventyr ud af de magiske krøller..."

Den oprindelige proces med at skabe kunsthåndværk ved at "sno papir" (af tynde papirstrimler), kaldet quiltning, stammer fra England. Da papir var et meget sjældent materiale på det tidspunkt, blev papirresterne ikke smidt væk, men viklet om en fjer. Det er herfra, navnet "quilling" stammer.

Kernen i ethvert håndværk med denne teknik er et modul. Og moduler er forskellige. De afspejler hver især en anden form. Kan være i form af en dråbe, en stjerne, en pil, fugleben, kronblade og endda øjne.

For at give håndværket ekstra volumen bruges frynser. Til dette formål skæres en papirstrimmel ind på begge sider og snoes derefter.

Teknikken er anderledes. I det første tilfælde skaber vi en formkontur til et fremtidigt håndværk af en papirstrimmel af samme bredde som arbejdsemnet - moduler. Derefter fyldes den indvendigt.

Den anden mulighed er nemmere. Vi tegner blot omridset af et fremtidigt håndværk på et stykke papir og limer derefter modulerne sammen, så vi får det ønskede billede.

I denne proces bruger vi papirbånd i forskellige farver. Det er ret originalt.

Denne metode bruges til at skabe forskellige kompositioner. Fra en have med magiske æbler og en ildfugl til et blåt hav med en guldfisk. Alle figurerne fra Winnie-the-Pooh kan laves her. Og når det kommer til Karabas-Barabas' skæg og Malvinas blå hår, er der masser af plads til kreativitet. Hvis du ønsker at have et spiralskæg, så værsgo. Eller måske vil du prøve den i en krølle?

Metoden er så enkel og ikke dyr, at kompositionerne laves i forskellige formater fra almindeligt album til Watman-ark.

Origami er en magisk kunst, der kalder os til eventyrverdenen.

Den japanske kunst at folde papir er blevet så populær i vores land, at selv børn i børnehaveklassen klarer sig fint med de enkle værker. Til håndværk er det godt at tage dobbeltsidet papir med.

Illustrere eventyret "Kolobok" i denne teknik kan være fantastisk. For at undgå Kolobok'ens kantethed kan den simpelthen gøres rund ved at skære den ud i papir.

Til skabelse af håndværk til "The Tale of Tsar Saltan" af A. S. Pushkin er origami også ideel til at skabe håndværk til "The Tale of Tsar Saltan" af A. S. Pushkin. Og med elementerne quilling (havet) og applique (Tsarevna Swan) vil kompositionen vinde priser i enhver konkurrence.

Med magisk applikation vil vi komme ind i et eventyr

Denne metode anvendes overalt og altid. Vi er begyndt at arbejde med det i børnehaver og grundskoler. Og på mellemtrinnet, når vi skal lave et presserende håndværk til en konkurrence, kan vi ikke undvære det. Det er klart, at en 1. klasses arbejde vil være meget forskelligt fra en 7. klasses arbejde med hensyn til kvalitet og udførelsesniveau.

Men eventyr er eventyr. De er evige. Derfor er hovedpersonerne i ethvert eventyr bedst fremstillet ved hjælp af denne teknik. Ja, og man kan desuden tilføje forskellige dekorative materialer - pailletter, perler, fjer.

Den berømte prolog til "Ruslan og Lyudmila" kan også laves med applikation. Katteapplique. Kæden kan væves af ringe. Egetræet kan laves med quilling. Du kan også lave applikationer med forskellige farver papir. Koschei, Stupa, Baba Yaga er også bedre lavet med applikation.

Håndlavede materialer

Et eventyr er skabt af en verden ved hjælp af en knap

De føler sig hjemme hos alle. Hvis du samler alle dine gamle unødvendige ting, klipper dem af knapperne (helst flade) og materialet til brug for håndværk, vil alle blive glade. Barnet får materiale til kreativitet (gratis). Og mum ledig plads i huset.

Metoden til at arbejde med knapper ligner teknikken til quiltning. Vi opretter også et konturmønster og udfylder det med knapper. Her kan du bruge forskellige diametre sammen. Især den originale hale af hanen, som er helten i mange russiske folkeeventyr. Kronen af "Chudo-Tree" af Chukovsky kan også oprettes med knapper. Her kan du og løbe vild fantasi. Det er muligt, at knapperne på benene kan bruges her. Derefter skal du bruge en stærkere lim eller sy knapperne på pap.

"Skyerne er hvide heste".

Mødre køber altid vatrondeller. De er ret billige. Og enhver mor vil med glæde dele et par eller tre med sit barn for at skabe en unik sammensætning. "Postbuddet snemand, den samme prinsesse Svane, indrammet i fjer - smukt! Og skyer på himlen!

"Lad os lave et eventyr af stof."

Patchwork - det er her, at de forskellige rester, der er stablet op hos mor, kommer til nytte. Du kan også bruge gammelt tøj (dit eget eller en dukkes), som endnu ikke har mistet sit salgbare udseende.

Den enkleste teknik i denne stil kaldes "brønd". Den er baseret på en firkant, som er beklædt med stof i strimler. Hvis feltet i midten er rødt, kaldes blokken for en "hytte". Hvis den er blå, kaldes den en "brønd". Men dette er en klassisk udgave.

Mestre har længe eksperimenteret med farver efter eget ønske. Her og "Zayushkin's hytte" og "Winter Emporium" og "Teremok.

Der findes også en teknik, der kaldes "Triangles". Den kan bruges til at lave et pindsvin med en tryllestav. Møllen er lidt mere kompliceret. Associeringen med "Puss in Boots" er lige til at få sagt.

Der er mange variationer i teknikkerne. Det vigtigste er at anvende dem. Husk, at det bedste kreative håndværk er lavet af et barn sammen med sine forældre! Uanset hvad det er - kompliceret eller enkelt. Det vigtigste, en fælles idé og interessant kreativ familieinteraktion!

Fotoideer til hjemmelavede håndværk baseret på folkeeventyr